版画的工作原理
所有版画的基本原理都是相同的:在一个叫做版的表面上创作设计,涂上油墨,然后将其压在纸或布上转印图像。版可以由许多材料制成,包括木头、金属、石头,甚至简单的一块油毡。不同的版面制作方法会产生不同类型的版画,每种都有其独特的外观和特点。版画有一个特别之处,就是版上的图像是镜像的,就像照镜子一样,所以最终印出的版画方向才是正确的。艺术家通常会对一个系列中的每张版画进行编号和签名,来自同一块版的一套版画被称为一个版次。

凸版印刷是最古老的版画形式,也是最容易理解的。艺术家刻去平面的一部分,留下能够沾墨的凸起区域,很像橡皮图章。木版画(在木块上雕刻图案)最早于9世纪在中国发展起来,用于印刷书籍、艺术品和扑克牌。亚麻油毡版画是一种流行的凸版印刷类型,使用亚麻油毡代替木头,更容易雕刻,非常适合学生和初学者。凸版印刷大胆的高对比度外观——黑色图形在白色背景上——给人一种强烈的视觉冲击。
凹版印刷是一组版画技法,图像被切割或蚀刻到金属板上,油墨被推入凹槽而不是涂在表面上。金属板被擦拭干净,使油墨只残留在线条中,然后将潮湿的纸张用强大的压力压在上面,将油墨拉出来。蚀刻、雕版和干刻都是凹版印刷的类型,可以产生令人难以置信的细节。平版印刷的工作原理完全不同——艺术家用油性蜡笔在平石头上作画,油墨只附着在油性区域,因为油和水不相混合。平版印刷发明于1796年,成为印刷海报、地图和书籍插图的重要方式。
丝网印刷(也称为网版印刷)将油墨通过一张细目网筛压出,网筛的某些区域被遮挡以形成图案。这种技法几乎可以在任何表面上印刷,包括纸张、布料、玻璃和金属,非常通用。安迪·沃霍尔在20世纪60年代以其充满色彩的波普艺术——名人肖像和汤罐等日常物品的作品——使丝网印刷享誉世界。今天,你看到的大多数印刷T恤、海报和贴纸都是用某种形式的丝网印刷制作的。数码印刷也开辟了新的可能性,但许多艺术家仍然偏爱传统版画,因为它的动手过程和独特的肌理效果。
版画在历史上通过让普通人获得知识和艺术,发挥了巨大的作用。约翰内斯·古腾堡在15世纪40年代在德国发明的活字印刷术,使书籍得以大量生产,并在文艺复兴时期帮助思想在整个欧洲传播。在印刷术出现之前,书籍必须用手抄写,非常昂贵且稀少。版画也提出了关于艺术的有趣问题——如果你可以制作五十张一模一样的版画,每一张还算是原创艺术品吗?大多数艺术专家说是的,美术版画与独一无二的绘画和雕塑一起,在世界各地的博物馆中被收藏和展出。